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Songbook Vol.1 – Humberto Ramos

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Humberto Vitorino Ramos

Compositor | Pianista | Professor | Orquestrador

Humberto Vitorino Ramos, nascido em 1967 na vibrante ilha de São Vicente, Cabo Verde, é um dos mais proeminentes músicos, compositores e orquestradores cabo-verdianos da sua geração. Residente em Lisboa desde 1994, construiu uma carreira sólida e multifacetada, destacando-se pela sua versatilidade, rigor técnico e profunda compreensão da música, tanto na vertente tradicional como na contemporânea.

Formação e Primeiros Passos na Música

A sua iniciação musical ocorreu ainda na infância, na conceituada Escola Salesiana de Artes e Ofícios, em Mindelo, onde recebeu os primeiros ensinamentos formais em Teoria Musical, Piano, Harmónium e Órgão, sob a orientação do respeitado Padre Cristiano Rodrigues. Desde cedo, demonstrou um talento natural para a música, evidenciado pela sua facilidade em compreender estruturas harmónicas e desenvolver interpretações expressivas ao piano.

Determinando-se a aprofundar os seus conhecimentos, Humberto prosseguiu os estudos superiores em composição, tendo-se licenciado na Escola Superior de Música de Lisboa (ESML). Durante a sua formação académica, teve o privilégio de estudar com alguns dos mais influentes compositores e maestros da cena musical contemporânea, entre os quais se destacam:

  • Carlos Caires – Composição, Análise Musical, Sound and Music Computing
  • António Pinho Vargas – Composição
  • Carlos Marecos – Técnicas de Composição Contemporânea
  • João Madureira – Harmonia e Técnicas de Composição Contemporânea
  • Roberto Pérez – Orquestração e Técnicas de Composição
  • José Luís Ferreira – Sound and Music Computing
  • Carlos Fernandes – Score Edition, Sound and Music Computing
  • Pedro Moreira – Orquestração para Big Band e Composição Jazz
  • João Moreira – Teoria e Harmonia do Jazz

Além da formação estruturada, Humberto Ramos procurou continuamente expandir os seus horizontes artísticos através de estudos complementares. Aprimorou as suas competências em Análise e Técnicas de Composição com Eurico Carrapatoso, estudou Piano Clássico com Ana Valente na Academia de Amadores de Música, Piano Jazz com João Maurílio e aprofundou os conceitos de Harmonia de Jazz com Zé Eduardo.

Frequentou ainda diversos seminários e masterclasses com compositores de renome internacional, como João Pedro Oliveira, Marc-André Dalbavie e Ertugrul Sevsay, permitindo-lhe um contacto mais profundo com as mais avançadas técnicas de composição e orquestração.

Carreira Académica e Pedagógica

Com um percurso académico de excelência, Humberto Ramos não se limitou à performance e composição, dedicando-se igualmente ao ensino e à formação de novas gerações de músicos. Atualmente, é professor na Academia de Música de Alcobaça, onde leciona:

  • Formação Musical
  • Teoria e Análise Musical
  • Física do Som
  • Projetos Coletivos e Improvisação

A sua abordagem pedagógica baseia-se num equilíbrio entre rigor técnico e expressão artística, incentivando os alunos a explorarem as suas identidades musicais sem descurar a disciplina e a estrutura necessárias à sua evolução.

Atividade Musical e Direção Artística

A sua carreira como pianista e diretor musical levou-o a colaborar com alguns dos mais icónicos nomes da música cabo-verdiana. O seu trabalho caracteriza-se por um profundo respeito pelas raízes da música do arquipélago, ao mesmo tempo que incorpora elementos contemporâneos, resultando numa fusão sofisticada entre tradição e inovação. Entre os artistas com quem trabalhou destacam-se:

  • Cesária Évora
  • Bana
  • Ildo Lobo
  • Cremilda Medina
  • Titina
  • Celina Pereira
  • Maria Alice
  • Lura
  • Fantcha
  • Lucibela Freitas
  • Leonel Almeida
  • Dudú Araújo
  • Ana Firmino
  • Mariana Ramos
  • Tito Paris
  • Dany Silva, entre outros.

Atualmente, assume a responsabilidade de diretor musical do projeto “Tribute à Cesária Évora”, uma iniciativa que visa preservar e perpetuar o legado da icónica cantora cabo-verdiana, homenageando a sua obra e influência global.

Experiência com Grupos Musicais e Orquestração

Antes de consolidar a sua carreira a nível internacional, Humberto Ramos teve um percurso ativo no panorama musical de São Vicente, participando em diversas formações musicais de referência, tais como:

  • Wings
  • Hair Gang
  • Climax Band
  • Grito de Mindelo
  • Kings
  • Mindel Band

A sua versatilidade permitiu-lhe transitar entre diferentes estilos musicais, desde a música tradicional cabo-verdiana até ao jazz, passando pela música clássica e pela experimentação contemporânea. Como orquestrador, tem desenvolvido trabalhos que evidenciam uma abordagem rica, detalhada e inovadora, integrando elementos sinfónicos e contemporâneos na música cabo-verdiana, contribuindo assim para a sua modernização e internacionalização.

Legado e Impacto

Ao longo de décadas de dedicação à música, Humberto Vitorino Ramos consolidou-se como uma das figuras de referência no universo musical cabo-verdiano, não apenas pelo seu talento como intérprete e compositor, mas também pelo seu contributo enquanto educador e mentor de novas gerações de músicos.

A sua capacidade de transitar entre tradição e modernidade, ensino e performance, composição e orquestração faz dele um artista completo, cuja obra continua a enriquecer o panorama musical lusófono e a projetar a cultura cabo-verdiana no mundo.


Humberto Vitorino Ramos

Composer | Pianist | Professor | Orchestrator

Humberto Vitorino Ramos, born in 1967 on the vibrant island of São Vicente, Cape Verde, is one of the most prominent Cape Verdean musicians, composers, and orchestrators of his generation. Residing in Lisbon since 1994, he has built a solid and multifaceted career, standing out for his versatility, technical rigor, and deep understanding of both traditional and contemporary music.

Education and Early Musical Journey

His musical initiation began in childhood at the renowned Salesian School of Arts and Crafts in Mindelo, where he received his first formal training in Music Theory, Piano, Harmonium, and Organ under the guidance of the esteemed Father Cristiano Rodrigues. From an early age, he demonstrated a natural talent for music, evident in his ability to grasp harmonic structures and develop expressive piano interpretations.

Determined to deepen his knowledge, Humberto pursued higher studies in composition, earning a degree from the Lisbon College of Music (ESML). During his academic training, he had the privilege of studying with some of the most influential contemporary composers and conductors, including:

  • Carlos Caires – Composition, Musical Analysis, Sound and Music Computing
  • António Pinho Vargas – Composition
  • Carlos Marecos – Contemporary Composition Techniques
  • João Madureira – Harmony and Contemporary Composition Techniques
  • Roberto Pérez – Orchestration and Composition Techniques
  • José Luís Ferreira – Sound and Music Computing
  • Carlos Fernandes – Score Edition, Sound and Music Computing
  • Pedro Moreira – Big Band Orchestration and Jazz Composition
  • João Moreira – Jazz Theory and Harmony

Beyond structured education, Humberto Ramos continuously sought to expand his artistic horizons through complementary studies. He refined his skills in Analysis and Composition Techniques with Eurico Carrapatoso, studied Classical Piano with Ana Valente at the Academy of Amateur Musicians, Jazz Piano with João Maurílio, and deepened his knowledge of Jazz Harmony with Zé Eduardo.

He also attended various seminars and masterclasses with internationally renowned composers such as João Pedro Oliveira, Marc-André Dalbavie, and Ertugrul Sevsay, allowing him a deeper engagement with the most advanced techniques of composition and orchestration.

Academic and Teaching Career

With an outstanding academic background, Humberto Ramos did not limit himself to performance and composition but also dedicated himself to teaching and mentoring new generations of musicians. He is currently a professor at the Alcobaça Academy of Music, where he teaches:

  • Musical Training
  • Music Theory and Analysis
  • Physics of Sound
  • Collective Projects and Improvisation

His teaching approach balances technical rigor and artistic expression, encouraging students to explore their musical identities while maintaining the discipline and structure necessary for their development.

Musical Career and Artistic Direction

As a pianist and musical director, his career has led him to collaborate with some of the most iconic names in Cape Verdean music. His work is characterized by a profound respect for Cape Verde’s musical roots while incorporating contemporary elements, resulting in a sophisticated fusion of tradition and innovation. Among the artists he has worked with are:

  • Cesária Évora
  • Bana
  • Ildo Lobo
  • Cremilda Medina
  • Titina
  • Celina Pereira
  • Maria Alice
  • Lura
  • Fantcha
  • Lucibela Freitas
  • Leonel Almeida
  • Dudú Araújo
  • Ana Firmino
  • Mariana Ramos
  • Tito Paris
  • Dany Silva, among others.

Currently, he serves as the musical director of the project “Tribute to Cesária Évora”, an initiative aimed at preserving and perpetuating the legacy of the iconic Cape Verdean singer, honoring her work and global influence.

Experience with Musical Groups and Orchestration

Before establishing himself internationally, Humberto Ramos played an active role in the São Vicente music scene, participating in several renowned musical groups, such as:

  • Wings
  • Hair Gang
  • Climax Band
  • Grito de Mindelo
  • Kings
  • Mindel Band

His versatility allowed him to transition between different musical styles, from traditional Cape Verdean music to jazz, classical music, and contemporary experimentation. As an orchestrator, he has developed works that showcase a rich, detailed, and innovative approach, integrating symphonic and contemporary elements into Cape Verdean music, thus contributing to its modernization and internationalization.

Legacy and Impact

Over decades of dedication to music, Humberto Vitorino Ramos has established himself as a key figure in Cape Verdean music, not only for his talent as a performer and composer but also for his contributions as an educator and mentor to new generations of musicians.

His ability to navigate between tradition and modernity, teaching and performance, composition and orchestration makes him a complete artist whose work continues to enrich the Lusophone musical landscape and promote Cape Verdean culture worldwide.